9月1日参观六本木国立新美术馆Impressionist and Post‐Impressionist Masterpieces from the National Gallery of Art展览

      アメリカの首都、ワシントンD.C.に位置し、今年で開館70周年を迎えるワシントン・ナショナル・ギャラリーは、12世紀から現代に至るまでの西洋美術コレクション約12万点を所蔵する、世界有数の規模と質を誇る美術館です。本展では、同館でも特に質が高いことで知られる印象派とポスト印象派の作品の中から、日本初公開の約50点を含む全83点を紹介します。同館の心臓部とも言えるこれらの作品が、これほどの点数でまとまって貸し出されるのは極めて稀なことです。
クールベやコローらバルビゾン派、写実主義を導入部とし、印象派の先駆者といわれるブーダンやマネを経て、モネ、ルノワール、ピサロ、ドガ、カサットら印象派に至り、セザンヌ、ファン・ゴッホ、ゴーギャン、スーラなど、それぞれの表現によって印象派を乗り越えていったポスト印象派に続きます。アメリカが誇る珠玉のコレクションの数々をお楽しみください。
   
     这次展出呢，主要以印象派为主，会展出比如莫奈，梵高，马奈等等知名画家的作品，还有其他印象派以及后印象派的作品。就等一饱眼福了。在去看之前呢，先做一下预习，看看有什么看点。
     首先大致介绍一下这次的主要作品。

1.ジャン=バティスト=カミーユ･コロー 《うなぎを獲る人々》
1860/1865年　油彩･カンヴァス

National Gallery of Art, Washington
Gift of Mr. and Mrs. P.H.B. Frelinghuysen in memory of her father and mother, Mr. and Mrs. H.O. Havemeyer

 
      ジャン=バティスト=カミーユ･コロー (柯罗Corot) 是作为新古典主义风景画家转而研习传统的风景画。到了他晚年时期，不满足于古典元素，在尽力于户外研习的同时，也行走于后印象派的路上。
     这幅画呢，中间的树木将画面一分为二，左边的画面由茂密的树木和浅密的用色构成了一个朦胧，比较浅淡的空间。在这个空间上描绘了两个人物。在右侧的画面上呢，倾斜并稍有弓形的树木下面有一条缓缓流过的小河，树木的倒影和阳光的反射一直持续到河流的最远处。左右画面形成了对比。通过水的反射以及光的表现，恐怕右侧的画面是基于在户外的写生而完成的。在这个小河中呢，有男性的倒影显现出来，猜想这幅画的主题思想呢似乎与这个渔夫有关。在作者死后呢，这幅作品在1878的万国博览会上展出的时候，被赋予的名字是《緑の岸辺》.

2.エドゥアール･マネ 《鉄道》
1873年　油彩･カンヴァス

National Gallery of Art, Washington
Gift of Horace Havemeyer in memory of his mother, Louisine W. Havemeyer

    エドゥアール･マネ (马奈 Manet) 法国画家，19世纪后期明亮鲜艳的色彩和平面式表现，以及大胆的构图在欧洲绘画界依带来变革的画家而被知晓。这幅作品是马奈在当时巴黎最权威的美术展览会上，1874年出品的三件作品中唯一入选的一个。这幅画的舞台在巴黎的一个火车站，火车被铁格子和蒸汽所遮掩。画面中两女性的衣着颜色，视线以及年龄都是相反的。伴随着将前景与后景分开的有节奏感的铁格子，画面变得有深度。马奈的作品呢，虽然以仿佛没有意义的主题和位置构造而被知晓，但是少女的腰窝处为什么会有ぶどう呢。在这个午后日常的光景中，站啊铁路啊这些近代化的标志交织与画面中，这个小小的迷好像是调味料一般作用于此作品，这也算是马奈真本事的一个体现吧。

因为台风的影响，本来想预习好再去的，结果提前去了，那么预习就到此结束了。